"Est-ce qu'on peut aimer la vie dans le souvenir des amis morts ?"

Une atmosphère très particulière enveloppe La Plage Noire. Nous ne savons pas où nous sommes et nous comprenons par petites touches subtiles le contexte politique qui pèse sur ce pays anonyme. Après une lutte contre la dictature, A., ancien militant en proie à un désoeuvrement et à un désespoir politiques, se retrouve perdu au milieu d'un nouveau contexte démocratique quelque peu arbitraire. Dans son second long-métrage, Michel Piccoli peint un univers kafkaïen et oppressant. Les miliciens sont trop obséquieux pour être bienveillants, les démarches administratives trop alambiquées pour aboutir. A tous les moments, on sent la menace palpable qui pèse sur A.. Tous les éléments du film concourent à amplifier le malaise éprouvé : les silences pesants, les paysages déserts, la maison dâenfance isolée au bout de nulle part... Le réalisateur a su s'appuyer sur chaque détail, de la force des éléments naturels (le vent, la tempête, la nuit opaque) jusqu'à ses personnages inquiétants (les enfants qui sâacharnent sur Joyce, le pêcheur récurrent, les miliciens mielleux). Le travail réalisé avec Sabine Lancelin (chef opérateur rencontré sur Je rentre à la maison de Manoel de Oliveira) participe également à cette curieuse atmosphère lunaire. L'utilisation de filtres et l'assombrissement de l'image amplifient le sentiment oppressant qui régit le film.
Autour du propos politique, La Plage Noire s'attache à nous montrer les très forts liens qui unissent les membres d'une famille et particulièrement ceux entre un père et sa fille. Pour le réalisateur, "cette histoire raconte des exils, des séparations, des isolements".
Ici, peu de choses sont clairement dites. Michel Piccoli évite soigneusement l'explicite maladroit pour subtilement nous offrir de très jolis moments d'intimité (une conversation téléphonique murmurée, une promenade dans les dunes, des réveils au bord de la mer, une danse sur un vieux morceau de jazz...). Il dépeint de façon très fine l'évolution des rapports entre une fille et son père que l'absence de la mère arrive progressivement à altérer. Le second long-métrage de Michel Piccoli est un film intimiste très abouti qui touche à la quintessence des rapports humains et de l'émotion. Son réalisateur dit vouloir en réaliser un troisième. Chic !

Laurence-